来自雪域高原的爱

　　时宜是新中国成立后培养的第一代雕塑家，也是其中少有的女性雕塑家之一。

　　她先师从董希文学素描，后又师从滑田友、王临乙、曾竹韶等学习雕塑。1979年她的木雕作品《高原之春》入选新中国成立30周年全国美展，后收藏于中国美术馆。

　　时宜曾连续几年在高原展开生活体验，这使得她能够深入把握藏区人民的形象，并能对其形象背后所蕴含的精神进行生动刻画。《高原之春》刻画出一位藏族的年轻母亲与孩子温馨且愉悦的互动场景。母亲半褪厚厚的藏袍，露出强健有力的臂膀，将还未站稳、身无寸缕的孩子抚于怀中，这种对比给观者以惊诧，事实上这是藏区锻炼孩子适应能力的一种常见做法，孩子身处的凛冽之寒与母亲目光的温柔形成一种对比。作品中母亲的身体重心向右倾斜，孩子蹒跚学步、憨态可掬的身体重心略向后倾，整件作品充满稳定感。母亲呵护的姿态与孩子调皮的动感构成了这种稳定而又充满生机的雕塑形态，细腻地展现出一位母亲对孩子的爱护之情。这件作品构图富有动势之美，又彰显真情实感。由于创作者自身的特质，她在雕塑创作中注入了深情与大爱、融入了细腻的情感与深度的理性思考，所以使这件作品在阳刚之中透露出柔情，令其有血有肉、更具有可看可读的亲和力。

　　《高原之春》是一件民族题材作品，但是所反映出的日常及情感则是所有民族共通的。以现实生活为基点，塑造人民之形象，一直以来都是艺术创作坚定不移的目标导向。时宜的人民主题作品以纯真、质朴的劳动者形象塑造了中国人民的光辉形象。

　　1979年改革开放的春风吹遍祖国大地，母爱情怀则是最早苏醒并表现出惊人的魅力。《高原之春》也恰恰借用母爱情怀来表现改革开放新时代的稳健和希望。社会主义文艺创作，从本质上讲是人民的文艺，文艺既是凝聚人心的精神纽带，又是增进民生福祉的重要内容，人民对精神文化生活的需求和人民的需要是文艺存在的根本价值所在。《高原之春》这件作品也正反映出这一时期人民幸福、自信的形象。　(来源：中国文化报 文/高 扬)