钟世启先生的月份牌画和他的探索创新

　　东江源诗歌协会 刘栋腾 文

　　钟世启先生现在致力于中国濒临于绝迹的民国月份牌商业画(又俗称年画)研究和创新，将这商业广告画与西方表现手法结合起来，形成另一种纯艺术，既继承又创新，的确是美术界的一个“革新者”更是一个中国月份牌画的挽救者。把传统的月份牌擦笔年画作如此认真创新，归类，以专业、专职、专项的纯艺术角度来投入，恐怕中国美术界为数不多，或者仅仅此人。所以中国艺术界认为钟世启先生是我国月份牌画唯一脱离商业的，以纯艺术创作的奠基者，把清末，民国月份牌商业画脱胎为纯艺术中国画的创始人。我们看到他的作品，全都是钟先生采用进口不褪色的矿石颜料，抛弃易褪色的碳晶品色颜料粉，结合各类型号的画笔(油画笔、毛笔、刷笔等)创作出来的。作品里的人物栩栩如新，大部分是在中国历史上具有相当影响力的中华古今著名才女，或者画家也借此在呼吁“男女平等”吧!同时，又不难看出作品完全超出了旧有的月份牌格调，构图既保持了中国画本来的审美要求，而造型和色彩既采纳了西方科学的写实手法。人物画本来就很难创作，但画家的月份牌画居然还配上那么丰富的背景，而且一点也不会影响到画面的主题，这就显示出了一个艺术家的涵养和造诣。画面“浓、淡、冷、暖”的色彩对比，环境的融合，使作品产生了一种三维空间的感觉，似乎让我们更加明白了汉语词典里“完美”一词的真正含义。从作品的每一笔处理，让人感觉到画家创作的认真和严谨态度。看先生画作时，甚至可以让人感觉得到画家当时创作的呼吸和心跳，大家从他的画中已经完完全全体味到了画家所付出的宝贵时间和大量精力，使自己被这种精神深深打动。相比于一些所谓的名家乱画一通，又所谓一些人的让人有些恶心的“美术创新”，欺蒙大众百姓，比起来我更支持这位雅俗共存、脚踏实地、实事求是、不求名利，创作认真严谨又大众化的画家——钟世启老师。中国传统月份牌画一贯被美术界有所贬低，可他却的的确确也是我们伟大祖国，伟大民族在历史上产生的另一具传统的画种，钟先生肩负重任、舍去名利、为挽救它，把它顶了起来，我们从心里面佩服他、支持他、感激他为我们中国美术界作出了如此默默无闻、无私的奉献，这是我们支持他的真实理由。试问当今艺术发展中且又泛滥些浮躁的氛围里，有谁还敢和钟先生一样选择这个濒临灭绝的“冷门”来继承和创新的?!中国艺术界著名的大家、画家娄师白老人深感钟世启先生的艺术成果来之不易，影响深远，在北京画展上满怀希望的握住他的手说：“一定要继续创作下去!一定要继续创作下去!”

貂蝉 12寸

西施 0.7×1.0米

卓文君 0.7×1.0米