谈音乐教学中的德育渗透

　　■ 李顺梅

　　高中音乐课程，是全面实施素质教育的组成部分，是提高青少年艺术修养的必要途径，是活跃学生思维、激发创造灵感、提高综合能力的重要手段。教育部颁布的中学《音乐课程标准》从“情感态度价值观、过程与方法、知识与技能”三个基本框架，顺应了中学音乐课程的总目标。音乐课是实施美育的重要途径，以音乐审美为核心，提高学生的审美能力，面向全体学生，注重个性发展，重视实践，鼓励创造，弘扬民族音乐，理解多元文化，充分重视音乐教育的目标和任务不是培养音乐家，而是培养具有良好审美品位和审美道德情操的人。因此，音乐教育不仅关注知识和技能，更要关注学生的学习过程和方法，关注学生在学习中的情感、态度，形成终生学习的愿望与能力，促进学生的全面发展。

　　高中音乐新课程设立六个学习模块，改变了以往高中音乐课仅以“欣赏”为教学内容的单一化状况，也为突破所有高中学生用同样的时间、同样的进度、学习同样的内容，达到同样要求的学习模式提供了可能。六个模块的设置体现了音乐课程结构的基础性、多样化和选择性特点。

　　根据高中音乐新课程标准的基本观念与学科特点，音乐学科德育目标是：

　　1、培养提高学生的独立的审美能力。音乐欣赏不能简单地解释为对音乐内容的理解，它是一个审美的过程，要引导学生立体地欣赏，让他们从每个侧面的欣赏中发现美、理解美、认识美，最终获得享受美的艺术体验，这样的审美过程，将有效地让学生从依赖老师到依靠自己，对学生的人生观世界观的形成是非常重要的。

　　2、培养学生的探讨和研究能力。审美离不开评价，评价需要研究，而这种研究需要客观、需要严谨、需要理性，高中音乐课程的理性内容，主要体现在评论过程中，无论是要求学生听完音乐后即席有感而发，还是部置他们课外思考后提出个人见解，对于高中生都是必要的。学生在相对独立的音乐审美基础上，能寻找符合自我见解的合理依据，并在讨论中与同学或老师相互启发，不论其观点多稚嫩或浅显，这种探索和研讨本身，就是培养理性思考与独立研究能力的过程。

　　3、培养学生大胆创造的能力。创造能力的培养是教育的永恒主题，音乐学习本身应该是一个充满创造的过程。高中生已经具备了多种生活积累，进行音乐创造实践，对他们中的大部分同学已成为可能，同学们有可听、可看、独立、新颖和一定的艺术追求，就是最大的成功。“创造”最重要的特点是有想法、有个性，这是高中生将来参与社会竞争所必须具备的重要能力。

　　4、培养学生的自信和表达能力。音乐表演能使学生在教师的鼓励中获得自信，能运用自己已掌握的音乐技能，大胆而流畅地表达对音乐的理解和内心的情感，并将表演作为艺术再创造的实践过程，这一过程，将有效提高学生推出自我、表现自我、勇于展示个人创意的胆略和能力。

　　5、培养学生丰富的感受能力。音乐是最擅长表现情感的艺术，当语言描绘情感时显得苍白无力的时候，有着与“情”一样抽象的音乐艺术，便有了独特的施展天地。因此，学生通过音乐体验情感，是涉世不深的高中生了解人生、透视生活、剖析世界的重要窗口。

　　对普通高中音乐教育社会需求性的分析，不能简单地看作仅仅是未来社会发展输送所需的相关人才，而应从更为深层次、更为根本的意义上认识与定位，这种认识与定位体现于以下问题的理解：

　　一是艺术教育与物质文明的发展。物质文明是人类全部文明的基础，它是人类创造力及其成果的能动体现，整个物质活动的系统结构中蕴藏着向更高级的人类活动系统——艺术文化系统转化的内在动因。而现代物质文明形态的实现，仅仅依赖于新的创造主体的生产。因此，当代学校教育除了完成科学知识的传播外，还应充分发挥艺术教育的特殊功能，积极培养青少年的创造力，探索欲望和科学的好奇心，为物质文明的发展提供新的生产主体。从这种理解来看，艺术教育对人的综合能力的整体培养，正是现代物质文明发展所依赖的基础性条件之一，因为，艺术教育具有促进综合能力发展的积极作用。

　　二是艺术教育与精神文明的发展。精神文化或文明，作为人类从意识、语言、想象和思维等观念形成对外部世界自觉反应和把握的结果，直接产生于人类的科学认识，意识形态以及审美活动和艺术生产等过程。精神文明建设决不只是实现一般的社会性规范，更重要的是实现对人类发展的价值目标的自觉，是人在真、善、美方面的自觉成熟。音乐艺术教育实施的过程，就是德育教育的渗透，无论是对物质文明的促进，还是对精神文明的促进，从根本的意义上讲都决定于人的全面发展，只有人的全面发展，才能推动整个社会的不断进步，而在普通高中实施艺术教育，对于促进学生的全面发展其意义尤为重要。

　　(作者单位：赤峰市元宝山区第一中学)