清代名臣以风骨与担当名世；当代书家以补书延续文脉——吕建德《书名联》第十六期

　　走到第十六期，吕建德笔下的楹联，由外在山水渐渐走向内在心境。

　　这一期的四副作品，有梅花潭水的清幽，有空门净地的禅意，有奇书骏马的文人志趣，也有知足无求的人生修养。更特别的是，第四副联还牵出了一段跨越百余年的碑林佳话——从林则徐的墨迹，到吕建德的补书，两位书家因为一副楹联，在济宁的碑石之间完成了一次跨越时空的相逢。

　　先看第一幅，行草，尺寸为一百三十六厘米乘三十三厘米，共两条：

　　“万树梅花一潭水，

　　四时烟雨半山云。”

　　这是题写昆明黑龙潭的经典名联。

　　“万树梅花”铺开繁盛之景，“一潭水”收住幽静之境;“四时烟雨”写尽气候变幻，“半山云”又将天地引向朦胧深处。梅花、潭水、烟雨、山云，彼此映照，像一幅由近及远、由实入虚的山水长卷。

　　吕建德以行草书写，浓墨处沉实厚重，仿佛梅林密布、潭水深凝;飞白处轻灵飘动，又似烟雨过山、云气舒卷。笔墨的浓淡、枯润与开合，不只是书写文字，也在纸面上重新营造出黑龙潭的清幽意境。

　　第二幅，行书，尺寸为一百三十六厘米乘三十三厘米，共两条：

　　“净地何须扫，

　　空门不用关。”

　　这副联语言极简，却禅意深远。

　　“净地何须扫”，说的不是庭院无须清扫，而是心地若本来清净，便不必终日向外追寻洁净;“空门不用关”，也并非寺门永远敞开，而是内心若无执念、无挂碍，便没有什么必须拒之门外。

　　真正的清净，不在地上有没有尘，而在心中有没有染;真正的自在，也不在门开门关，而在人的心能否放下。

　　吕建德用笔简淡疏朗，墨色平和，字与字之间保留了充足的呼吸。作品没有刻意炫技，却在从容的行气中写出了空寂、澄明与不染。笔墨越安静，联语中的禅机反而越清晰。

　　第三幅，行书，尺寸为一百六十四厘米乘三十二厘米，共两条：

　　“心有三爱，奇书骏马佳山水;

　　园栽四物，青松翠竹白梅兰。”

　　这一副写的是文人的爱好，更是一幅精神自画像。

　　奇书，代表学问与精神世界;骏马，代表豪情与生命力量;佳山水，则是胸襟与审美的寄托。园中所栽的青松、翠竹、白梅、幽兰，也绝非普通花木：松有坚贞，竹有清节，梅能傲寒，兰自含芳。

　　上联写心中所爱，下联写园中所植;一边是兴趣与志向，一边是品格与操守。一个人的精神世界，便在“所爱”与“所守”之间渐渐显现。

　　吕建德在这件作品中用笔奔放而不失清劲。写奇书、骏马、山水，线条舒展，颇有驰骋之势;写青松、翠竹、白梅、兰花，笔意又转为挺拔清爽。文字内容、书法情趣与文人志趣，在这里融为一体。

　　第四幅，行书，尺寸为一百三十六厘米乘三十三厘米，共两条：

　　“事能知足心常惬，

　　人到无求品自高。”

　　“知足”，不是停下前行，而是不让无止境的欲望占据内心;“无求”，也不是没有理想，而是不把名利得失当作衡量人生的唯一尺度。

　　事情能够知足，内心便常有安适;一个人减少对外物的攀求，品格自然趋向清正高远。这副联从生活态度写到人格境界，说得平实，却很有分量。

　　吕建德以平和中正的行书书写，结体从容，墨色沉稳。没有故作奇险，也没有高声训诫，而是以温润笔意，将“知足”与“无求”缓缓写入人的心中。

　　而这副联的背后，还藏着一段值得特别讲述的碑林佳话。

　　林则徐在一八三一年任职济宁河道事务期间，曾书写这副楹联，并将其刻石。后来岁月流转，碑石散佚。一九七七年，总督衙门旧址出土相关刻石时，仅存林则徐所书的一联。

　　二〇〇六年秋，吕建德应济宁市博物馆邀请，为残缺的楹联补写另一联，使这副跨越百余年的名联重新完整。如今，这件刻石珍藏于济宁汉碑馆。

　　济宁素有“天下汉碑半济宁”的美誉。众多碑刻在这里保存着历史的声音，而林则徐与吕建德，也因为这一副“知足无求”联，在碑石之上形成了一次跨越时空的笔墨接续。

　　一位是清代名臣，以风骨与担当名世;一位是当代书家，以补书延续文脉。原石虽曾残缺，联意却因后人的珍视而重新完整。这不仅是一段书法往事，更是一场文化传承：前人的一笔没有消失，而是在后人的笔下继续生长。