杨涛(YANG TAO)，字弘毅天富，国家特级美术师，中国国礼特供艺术家，国际最具影响力艺术大师。现担任中国艺术研究院创作研究员、中国书法家协会会员、中国曹州青年书画院副院长、新加坡共和国新神州艺术院高级名誉院士和特聘高级书画师、北方工业大学特聘客座教授、(国际)中国美术家协会副主席、环球国际艺术家协会终身副会长、瑞典皇家艺术学院荣誉博士。

　　书画作品曾荣膺国际、全国书画大展或大赛荣誉金奖、特别金奖、金奖、银奖、铜牌奖、一等奖等60余次，多次入选国内外重大展览。他的作品先后赴北京、上海、郑州、西安、南京、合肥、广州、深圳、珠海、青岛、烟台、沈阳、桂林、香港、台湾、日本、韩国、泰国、巴西、新加坡、加拿大、比利时、澳大利亚、英国、美国等城市或国家展出，并被国内外多家画廊、印社、书画社、书画院、纪念馆、博物馆、美术馆、文化中心、艺研中心等单位收藏。同时还有大量作品已被国内外收藏家、商家、友人看好收藏。2010年9月经上海世博会组委会审核后，书画作品作为国礼被采购，赠予外国首相。

　　简约清秀 意味深长——品读杨涛的花鸟画艺术

　　进入21世纪，杨涛先生的绘画艺术迎来了灿烂的春天。杨先生奋斗至今，终获成功，值得庆贺。艺术是无情的，从不光临对它缺乏真诚的深宅;艺术又是多情的，总是拥抱勤劳而具有天赋之人。

　　日前，美国加州斯坦福大学汉学教授、美学家迈克尔·德仑看过杨先生的一些作品后，坦言道：“杨先生的国画作品，为改造西画的固有模式，使它成为中华民族的新式国画，他大胆应用中国水墨画的笔法，一扫西画细腻与响亮的色光对比，带给人们更多的诗化意境。加以分割机敏、结构谨严，创造出极其鲜明的个人风格。”

　　我于是细品杨涛先生的画，那花卉，技法融合中、西，既有水彩画的影子，更具有中国画的灵魂。亭亭玉立的荷花，枝柔花鲜，朵嫩质坚，分明是纯洁少女的写照;临风不折的菊花，色艳不妖，骨傲不骄，令人联想到巾帼英豪;洁身自爱的腊梅，一尘不染的水仙，又何尝不是“意中人”的神描?人说他的画有分量，原因就在这里。

　　凡画都需要形式美，中国画的点、线、面，还具有自身的审美价值。杨先生的画好，在于他是形式与内涵和谐统一的高手。传统中国画的点线，他继承且有发展创新;墨分浓、淡、干、湿的运用，他精到熟练，并兼施色彩以增加变化;飞线下点常出人意料，空白考究多令人深思。所有技术上的调兵遣将，都服务于他的意境营造，用起来轻松自如。观他的画，如读唐宋八大家的散文，越品越有味道，越品越提精神。

　　杨涛先生的花鸟画能够激动人心，首先在于他的画是心画的笔录，所以有情、有思、有感、有悟;他构思奇特、用色浓艳只是激动观众的第二原因。他的奇特笔触、结构和奔放的色彩应用，也是自己悟出来的，看不出来自哪位国画大师，故与“经典”无缘。

　　杨涛先生画花鸟画总能给人以苍润清秀、意味隽永、天生丽质、气清神腴的空灵美。他的荷花雄浑通博，意趣幽雅，既险峻又秀雅，既刚又柔，洋溢着西部风情的阳刚和江南画意的妩媚，且章法有度，墨色讲究，体现出强烈的时代精神和美感。他的花鸟画，特别是所画的《鸣春》《唱响春天》《铁骨香韵》《寒蕊冷艳鹤同春》《雪魄冰魂天地心》等精品画作，借鉴了文人画和民间传统艺术清醇质朴的审美趋向，并结合中西绘画技巧，大胆创新，一笔三色，更为突出花的鲜艳欲滴，滋润飘逸，使之形神兼备，人人喝彩。艺术个性是绘画的生命，凡有作品传世的历代名家，其艺术个性都是十分鲜明的。不要说天各一方、互不影响的名家，便是同宗同派，甚至有师生关系的名家，其作品面貌也是绝对不同的。

　　杨涛先生是中国当代最具创新意味的文人画家之一。他首先是个文人，文化修养极高，文人气质优雅;他其次是个书、画艺术家，诗、书、画全能。往往学以致用，为自己的画注入若干文学养分。文人画以文取胜，杨氏画作胜在有文。

　　——中国著名美术评论家姜可金

爱莲戏水一身香（对联）

彩霞碧水动诗情

唱响春天(186cm×98cm)

春光万里披锦绣(244cm×122cm)

雪山萧寺图（对联）

远岫清韵（98cm×98cm）