周元昌，汉族，1934年9月出生，上海人，1951年参军，1957年毕业于第二军医大学医疗系。1995年退休、从艺前为该校教授、病原生物学教研室主任。自幼喜爱中国书法，数十年涉猎篆、隶、楷、行、草诸书体，并精研篆、隶、行书，形成崇尚传统、讲究书道、博采众长、古为今用的艺术风格。

　　任新加坡艺术协会名誉会长、中国诗书画联盟网名誉主席、国际羲之书画院名誉院长、中国名家书画院名誉院长、中国老年书画院名誉院长、中国古文化艺术研究学会特邀学部委员、中国国学研究会终身研究员等20余家专业机构高职。为世界教科文卫组织专家成员，以及国际ISQ9000A书画艺术家资格认证中心副主席兼评审委员、专家委员会委员。为中华国礼中心特邀书画名家，沈阳艺海拍卖代理中心签约书画家、北京建达拍卖公司特约书画家、北京翰墨神州文化艺术交流公司特聘高级书画师，以及北京弘艺九州文化艺术有限公司特聘艺术顾问。

　　书法作品在2003—2012年参与的50次全国性大展、大赛中获金奖、一等奖以上34次，其余为银奖及其他奖项，并已入编《中国书画家志》等四十余部作品集。部分作品曾在美国、韩国、日本、新加坡、马来西亚、巴西等国展出。获“中国实力派书画家”“中国医药书画优秀艺术家”“中国当代传统美学大师”“中美百杰艺术家”“世界金奖艺术家”等荣誉称号。

　　笔墨当随时代

　　——值得关注的新动向

文/周元昌

　　笔墨当随时代(清初石涛语)，这是书法千古演变的规律。纵观历代书法，无一不是与当时的社会环境、政治制度、民俗风气、自然景色、作者心境等相融之作。

　　中国书法是中华传统文化的瑰宝，应当努力继承并加以发展。书法有法，但不外形式和内容。形式包含书写载体的材质、颜色、幅式、书体、笔法、墨法、章法等等，内容即书写的素材，则与依托汉字成书的内涵密切相关。

　　我记得2004年秋的一天，我在上海人民广场一个宣传栏边长椅上休息，看到一对外籍的老年夫妇对着橱窗用手比划着，我好奇地上前观看。原来他们是在观赏一幅用行草书写的贺知章回乡偶书诗。我听他们说，作品写的很流畅，很好看，但看不懂是什么意思。当即我就将诗意翻译给他们听，他俩笑着说：“过几年我们回去也会这样。”细聊一会，得知他们是加拿大籍旅居美国已十几年，在加还有一个儿子和两个孙女。男宾是搞图案设计的，女宾是中学教师。我想，为什么他们对看不懂意思的中国书法作品会驻足细品呢?这可能是中国书法固有的魅力，即书法自身的形式与内容的统一呈现的美感吸引了他们。这正如沈鹏先生所说的：“书法艺术以墨线为主导，按照待定的文字形成结构”“书法的形式可说即书法的全部”“书法的形式也是有内容的”“把书写的素材当代书法作品的内容，几乎是最常见的误解”。王学仲先生也认为：“人们通过书法的构成美，无论是认识汉字或者不认识的字者都会得到语言之外的美感享受，这就是书法的力量”。

　　然而时至今日，从事书法艺术的人员变了，日常书写的工具也变了。观看、欣赏书法作品的人员也变了。虽然没有精确的统计，但从一般了解的情况来看，至少有以下几种情况值得关注。

　　1、专业书法者人数很少，而非专业作书者极多;

　　2、经过书学专业训练(“科班出身”)再作书的人很少，而未经书学专业的训练而作书的人极多;

　　3、完全遵循传统书论作书的人很少，而参照传统书论按照本人理解和习惯作书的人极多;

　　4、能完全依照书法的形式就能理解作品内容的人凤毛麟角，而从书写的素材理解作品内容的人比比皆是;

　　5、除了国人欣赏和学习中国书法外诸多外籍华人，甚至是地道的外籍人士，也在欣赏和学习中国书法。

　　正因为是这样，我认为，笔墨当随时代意味着它应当随着这个时代的人群的变化而有所改变。

　　笔墨当随时代应当兼容并蓄，“阳春白雪”固然要继承，“下里巴人”也应当得到鼓励与发展。硬笔书法的兴起与迅速普及，并以公布的简化字作书，正是笔墨随时代的一个最好例证。普及与提高相结合，在普及的基础上提高，在提高的前提下指导普及。要增强中华文化的实力，推动中华文化走向世界，中国书法有其特有的优势。我们不妨用不同的书体，书写些有益的对等成语。主体是中国书法，用最通用的英语作释文(例如：有志者、事竟成where there is a will there is a way),使外籍人士更易理解和接受中国书法，以增强中华文化在世界上的感召力和影响力。采用不同的形式，写与当今时代气息相通的各种素材，让人们在物质生活提高的同时，在精神生活方面也能有高质量的享受，并在享受美感的同时，从中受到激励与启迪。

　　我想，这就是当代书法艺术的传承与发展所应选择的道路。

周元昌作品1

周元昌作品2

周元昌作品3

周元昌作品4