周少灵任职于海南省国际文化交流中心，是一位国家公职人员，主要负责中外文化艺术交流工作，同时他也是海南省美术家协会油画艺术委员会副秘书长、海南南海油画院执行院长。 近年来，周少灵先后成功策划了"2012中国海南俄罗斯国际书画艺术交流展"等重大活动，为海南国际旅游岛文化建设发挥了积极作用。也增进了中俄国与国之间的友好往来。周少灵说：“俄罗斯油画艺术曾对中国美术的发展产生过深远的影响。包括靳尚谊、钱绍武、全山石、赵友萍、詹建俊、侯一民等在中国现当代艺术史上具有重要意义的一代油画大家，在其艺术生涯中都深受俄罗斯现实主义绘画理念的熏陶和启发。” 俄罗斯画家关注现实、热爱生活、注重基本基本功技法，在色调相对灰暗。受中国画的影响，现在有些作品展现出朦胧、清新的中国画风。2013年春，他再次策划了“2013年欧亚国际名家油画学术交流展”这次规模更大，来自德国、奥地利、俄罗斯的艺术家们和海南本土画家一共展出160多幅作品。开展之后，周少灵还带领画家们深入到海南黎苗原始村落进行实地采风写生，创作了一批海南民族风情题材的优秀作品。

　　(一) 岩遗古村山绿茂

　　三月里的一天早上，天空碧蓝如洗。我随画家谢耀庭、周少灵等人到一个古老的乡村写生。这是一个典型的火山“石头世界”，房屋是火山石砌的，路是火山石铺的，围墙也是火山石垒的，这些远古时代的火山石，如今成了村里一道别致的风景线。上百万年前，喷涌的火山熔浆在这片大地上冷却，凝结成火山岩，这些火山岩表面有许多孔洞，大小不一，密密麻麻，石头上生长着地衣植物、苔藓植物和蕨类植物，它们在石缝中顽强地求生存;墙脚下美丽的马樱丹花和曼陀罗花在阳光下骄傲地盛开。周少灵熟门熟路，领着我们来到一座墙面斑驳的、长满青苔的火山石屋。房子虽然破旧却给人浓重的历史感：屋门是用火山石砌的，很古老，也很有特色，历经风雨，石门显得破旧不堪，门板已被取下，不能再为人们遮风挡雨了;它是一座将被人们遗忘的老宅，它将带走无数的烟云，还有烟云中的一些面孔，它能再说些什么?看着岁月在它身上刻下无数刀痕，脑子里闪现老榕树下那几个老人家沧桑的脸，我庆幸这里的老宅没有修旧如新、迎来送往的悲哀，它以它固有的形态，沉静地见证历史的永恒。是的，每座老宅都有它们或喜或悲的故事。周少灵非常珍视本土的文化遗产，他已经画了不少这样题材的作品，用画笔保护和记录这些遗留不多的本土历史文化，今天他就准备画这座老宅的石门。“画家从来不会把调色板上的颜色，也就是买来的颜料，原封不动地搬上画布的。”周少灵一边往调色板上挤颜料，一边说：“要精心地加以调制，寻找油画冷暖关系的灵魂，使色彩更加柔和。油画使用的是形，光，色这三大表现手段。形就是造型，这就要求画家首先要有深厚的素描功底，没有很好的素描基础，要想画好油画，如同没有地基的高楼，是立不起来的。色彩修养好的人，他画出来的画，在视觉上给人感觉非常舒服，没有一定的规律，不是程式化的东西。同一样的场景，每个人对画面的处理不一样，运笔上就有讲究的。比如横竖穿插，厚薄对比的运用和覆盖，使画面具有力度，有浮雕感。每个艺术家的表现手法都会有不同，这与个人的砺练修养与文化积淀有关系。”

　　我笑着问道：“那文学上形容云的形状怎么描述?是一团一团的白云，还是一块一块的白云?”他口在说手却不停地给布面上底色：“我们的行话色块，一块一块的色块，大大小小的色块，这些色块是形的东西，每个画家都有自己的习惯用色。写生是对景物的直观感受，一个创作过程，对于捕捉光影和实地感，在画室里是感受不到的。好比如画天上飘动的云，云是柔软的，鼓胀的充满水汽的，在笔触处理上就要考虑好怎么画才有动得感觉。笔触是有方向感的，是横着画还是竖着画，每一刷子刷下来都有讲究，都有处理，那要看你想要表达什么?还有季节，春天是什么调子?夏天是什么调子?秋天冬天又是什么调子?还有阳光，早晨的阳光、中午的阳光、傍晚的阳光，它们的变化，光影的感受是不同的。”

　　这次写生活动 ，与画家们近距离接触，不仅欣赏到名家名作，还亲身体验到周少灵写生过程，由此对他的写生作品产生深刻的印象。他对乡村自然景色有着浓厚的眷恋之情，令人感动。户外写生苦，而且是不同寻常的苦。白日里风吹日晒，是体力与意志的考验。周少灵告诉我，他喜欢站立写生，从观察开始到写生结束，常常一气呵成。一幅作品从开始到结束两三个小时，站在太阳底下，几乎不知疲倦，灵感兴奋极大，仿佛陶醉在心迹自然当中，画完才休息。我坚持看完周少灵的油画作品《岩遗古村山绿茂》的创作过程，这幅画，画的是一个火山石屋，古朴的门洞,门洞上沿是一排两层的瓦楞，院里有一棵绿叶正茂的杨桃树，树叶盖过石门的顶部蓬勃地向上生长，阳光斑斑点点的，闪烁在老屋的瓦楞上，投在石墙上;地上斑驳的影子里几只活泼的小鸡在闲恬地觅食;整幅画俊秀古朴，集刚阳与阴柔双美于一身,虽是油画作品，却另有一种古韵悠悠、幽情淡淡的意境。在爽朗与清寂之间、婉约与灵动的之间，我被画布上那些光色韵律散发的魅力征服了。

　　周少灵面对自然景象胸有成竹，酣畅直爽，他非常善于处理自然与画面，主体与客体的协调关系。油画虽是写实的，但他也会根据自然与画面的思考加上一些写意的小元素进来。使画面更完美和富有意境。需要说明的是：作品《岩遗古村山绿茂》实景是没有鸡仔在觅食的，可是周少灵在完成这幅作品时，巧妙地加入了几只优哉哉觅食的大自然的精灵，体现了他热爱自然、热爱生活的天性。也使得整幅画在动与静之间更富有人文之美!从站在这里的那一刻，我就看到周少灵内心，他想要赋予这幅画更精致的灵魂，作品没有平庸的复制，这是有生命的，会呼吸的宅子，从中我们可以体会到沧桑、厚重、智慧、豁达、宁静、和谐等诸多情感。从周少灵的不少优秀画作，特别在风景写生作品中，我们可以看到他非常尊重自己的视觉和心理感受。如《椰林新绿庭草翠》的“ 故人具鸡黍，邀我至田家”的融洽;《俄查黎寨》的“日出而作，日入而息”的淳朴;《东龙千年古村》的“梨花院落溶溶月，柳絮池塘淡淡风”的闲情。注：油画《俄查黎寨》2012年已被德国纳特海姆市艺术馆收藏。

　　(二)坚定自己的信念并为之不懈坚持，他的成功自然就成为了必然。

　　有些人天生就是艺术家，有些人则是需要在实践的道路上慢慢累积。 幼年时只是因为好玩，周少灵和画画结了缘，师承宋飞等、洗励强二位广东著名画家习画，并曾得悉心指导。周少灵手上油彩还未干，边擦手边告诉我：“最初的梦想是长大后当个画家。从那时起，就不懈地为之努力，很多人幼年时都有过‘立志’这样的经历，可是真正能坚持能实现自己理想的人又有多少?长大后进入军营，虽然部队生活很艰苦，没有多少时间可以画画，坚守很寂寞、很清贫，但人生就是坚持，坚持下来，就有收获。在部队练就对人和事物具有敏锐的极强的观察力，这点是画家的最重要特质。成大事不在于力量多少，而在于能坚持多久?” 回地方后又考取了到海南大学艺术学院深造，可以说，学院派教学基本功训练给他打下夯实的基础，为他后来的成才创造有利条件。周少灵的信念就是坚持两个字，无论岗位如何变动，对艺术的追求不能放弃，平时讲的最多的也是坚持这两个字。他确实是通过自己的刻苦努力成为了一名油画家，这一路坚持下来，是很不容易的。画画是一个漫长寂寞的过程，‘因为喜欢’他一直坚守着独行者的寂寞和攀登的艰辛。走过40多年岁月，依然在艺术殿堂中尽情翱翔的他，如今更加不断追求最佳状态，不断提升自己的造诣。经历过数十春秋的风风雨雨，对生活又多了几分彻悟。丰富的阅历使他的视野变得闳阔而博大，视觉变得敏锐而独特，作品也多了几分意蕴，多了几分内涵。

　　‘行路难，行路难，多歧路，今安在。长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。’命运不是运气，而是选择。命运不是等待，而是把握。命运不是放弃，而是努力。人生最重要的不是所站的位置，而是所去的方向。人只要不失去方向，就永远不会失去自己!