李宗武，男， 1972年生于甘肃会宁，1997年毕业于石河子大学，2003年毕业于西北师范大学，2011就读于清华大学美术学院，师从著命画家彦函、霍春阳、常保立、张立辰诸先生。现为中国艺术家协会会员，甘肃国画院院务委员，西部美术报执行主编，甘肃省美协理事，《文艺大观》杂志社执行副主编，甘肃省会宁画院常务副院长，中国昊业书画研究院副院长，清华大学美术学院写生基地画家，中国画院画家，北京华夏国艺书画院教授等。作品曾多次参加全国及省、市书画展览，其中《丝路古城》入选全国等二届师生书画展，《秋高声远》入选庆祝长征胜利70周年全国书画展,《丝路驼铃》入选丝绸之路---首届甘肃书画作品展,《听雨图》入选风从敦煌来---甘肃美术写生作品展，《秋意》入选第三届加拿大中华诗书画大展，作品入展央视建国周年全国书画名家邀请展，文化部海峡两岸书画名家邀请展，2010全国中国画名家巡回展，当代最具收藏价值的中青年画家邀请展，2011纪念辛亥革命100周年当代名家邀请展,江山雄韵---2011全国百名家中国画学术邀请展暨巡回展，2012中国画百名家精品邀请展，2012第二届中韩优秀书画家邀请展，2012中国农村文化节书画邀请展等。

　　曾主编：《首届西部百家书画精品展作品集》；《当代著名书法家十人作品集》，作品被多家书画机构收藏。出版了《李宗武花鸟画作品集》、《国画经典---艺术名家李宗武专辑》，《当代最具收藏潜力书画名家系列---李宗武花鸟画选》，《山水清音---李宗武国画作品集》。

　　闲情逸致和天人和一

　　李宗武山水画赏析

　　宗武的山水画是中国画天人合一意境的集成，是知山乐水大田园观民居意识的集中体现。可以说，宗武先生他从宋元国画中吸收了中国古典绘画的精华，确立了自己审美的一个的基调：闲情逸致式的陶冶和天人和一的思想。当你站在宗武先生的山水画作前面时，仿佛走进古典与现代的乐章，他在故宫历代大师的作品中，窥视的中国山水画的文化渊源，在千秋永立的高山流水面前，品味到的是萧条空寂与静穆平和。圣者说的“道、理、性”均在山水面前顿捂圆觉，以终成情性。这种以山为乐、以水为知，以空为悟、以远为觉的精神确立，这种天人合一的忧乐圆融意识，可望、可行、可游、可居的自然理想，不正是中国山水画欣赏的最大乐趣吗?观看宗武的画，感到其作品传统功力深厚，画幅更有新意。这些写意山水画酣畅淋漓、恢宏大气，读来令人荡气回肠。在他的笔下，巍峨的群山、飞泻的瀑布、苍翠的松皑皑的白雪、挺立的白桦，巧妙地调节了画面的黑白、虚实、轻重、浓淡的节奏感，营造出了新的意境和情趣。

　　宗武把中国哲学的思维移植到他的山水画中，他以对立统一的思想审视着每一幅作品，是素朴生命哲学的艺术在中国山水中找到了更为丰富和具体的内涵。虽然我国的山水画艺术历史悠久，但喧嚣的社会又抹杀了许多有天赋的艺术家。宗武是沉醉在山水中不愿醒来的其中一位，出生在农村，经历过的各种苦难却奇迹般的成为他的创作灵感，他从石涛、八大、赵孟頫、龚贤等大师的作品中领会到中国山水画的精要，在中国古典文学中，“澄怀观道”是文艺审美的最高要求，即要求艺术家要排除各种主观欲望而达到心灵虚静之最高境界，体现那种源于“具象”而又超越于“具象”的至美境界。可以看出，宗武正是继承和发扬了中国古典艺术中的虚静之美，他的作品通过细腻的笔触，虚静的线条，从而使得他的山水画呈现出奇肆超逸、苍古淳雅、虚静含蓄的美学特征，在这里，人们可以放松的领略宗武营造的静穆之美，倾听隐于其间的天籁之音，我想这也霍春阳老师之所以题为《山水清音》的原因。

　　宗武以其沉静的性格、睿智的思考、浑厚的功力，诗人的气质，通过对古典艺术的解读和对现代山水画的重新挖掘，通过对自然物象和传统笔墨语音的开拓，创造出一种古典而现代的语言程式，因此不期而然地具备了时代性和现代感，我们深信，宗武的成功对我们当代苦苦探索的艺术家有其必然的借鉴作用。

　　李人毅于《美术》杂志社

　　著名山水画家李宗武----杨华(作家、评论家)

　　李宗武是会宁杨集人，年少喜欢毛笔，家境贫穷，没钱买笔，有一次他到泉旁挑水，泉水清澈，倒映了他的影子，他仔细一看，泉底里一支毛笔，人就激动疯了，一个猛子倒插下去，右手抓住了毛笔，口里咽上了泉水，左手扳住了泉壁上的石头，头就从水面上探了出来，村里的一个耳聋女人来挑水，桶子吊下来，宗武抓住了救命稻草，聋女吊上来吓了一跳，哇的一声险些翻了过去。

　　他浑身是水，回到家被不明真相的母亲饱打屁股，问明原由，换了水衣，带到泉旁叫魂：宗武吃饭来，宗武喝汤来，宗武再不害怕了……

　　他得到了一支毛笔，就在废纸让涂鸦，喜欢画麦穗子，小白兔吃胡萝卜。童年时候，在村口的歪脖子老柳树下尿泥绘画丑小鸭，牛牛里灌土，思想神秘着人类的敏感，仰望黄土大山，不知道山的里边有什么宝物，立志长大一定要探寻清楚。

　　宗武不喜欢爷爷，爷爷是个固执的老汉，那个时候给生产队里看谷，谷穗子吊弯了腰的时候，成群的麻雀落在上面唧唧地吃，爷爷就追赶着吆喝，爷爷连中午饭都顾不上吃，宗武要给爷爷提饭，长着耳朵的小瓦罐，妈妈把饭舀到罐里，宗武提给爷爷，爷爷吃饭的时候宗武就打麻雀，麻雀特别讨厌，不把宗武往眼里放，一群麻雀落下来，赶不出谷地，宗武发现谷地里有黄萝卜，他就蹲下来指头剜开一个，拔了出来，在衣襟上擦了一下，其实没有擦净，咬一口嚼，吃出了萝卜的甜味，吃出了泥土的芬芳，爷爷走过来看见宗武贪吃黄萝卜，惊慌失措，四周张望，赶紧过来一把夺了萝卜，小声骂道：你这碎驴日的嘲了?这是队里的黄萝卜，你怎么敢拔了吃呢?爷爷气愤地在宗武的屁股上啪啪啪三巴掌，打得宗武哇哇哭叫，手背揩着泪水跑回家，从此把爷爷恨在心上，以至爷爷蹬腿腿咽气的时候，想见一眼孙子，宗武都不肯见，爷爷死了，宗武没有流一滴眼泪。

　　多年以后想起爷爷，宗武内心愧疚，去年的清明节，宗武买了一个黄萝卜，带着痛心去了爷爷的坟墓，野草丛生，宗武跪在爷爷坟前赔情道歉，希望得到爷爷的宽恕，宗武流下了惭愧的泪水。

　　宗武热爱着家乡的山水，一直笔耕山水，学习借鉴故人和今人的笔墨，潜心修炼创新，站肿大腿，呕心沥血，他酷爱艺术，绘画是他的第一生命，拜访过许多名家，得到北京绘画大师的亲传指点，宗武的山水有着自己的风格，天人合一，田园乐土，花草树木，鸟兽鱼虫，在他笔下栩栩生辉，我不懂毛笔，欣赏的眼光不能深邃到画的博大精深，只能看到山水表面的大气磅礴，也就品味不到画的最高境界，但宗武作画的毅力和对画的执着，一种辛勤耕耘的精神，让我佩服赞叹不已。

　　现在的毛笔书法和绘画，我是真的啃不动的，那些大家的书画，眼睛感觉没有什么，可是朋友就说好，我只能说自己不懂，特别是获了国际大赛的毛笔字，丑的超过了一般，可是有人依然花钱装裱挂在墙上欣赏不够，我的眼睛里太缺乏艺术了，人世间的艺术是最为珍贵的东西，精神世界的粮食，现在的有钱人追求的就是这些东西，一个画家的生命宝贵就是消耗在画里，思想的境界升华到一定高度，就变成了艺术，艺术不是凡眼能看透的，具备了一定的文化水平，用慧眼才会鉴别欣赏出艺术的伟大珍贵。

　　写宗武和他的山水画，真的有些力不存心，因为自己在画方面是个门外汉，看山是山，看水是水，据说艺术的东西一开始就看山是山看水是水，过一段时间看山不是山，看水不是水，这个时期最漫长，磨练过去，第三个阶段就又返璞归真，看山是山，看水是水，那些世界级的大师写的毛笔字像娃娃一样乱画，我就看不出来有好，我的朋友说好着没有办法，我就只能无语，抱怨自己才疏学浅，拙眼无慧，再看还是孩童尿泥玩家家。

　　最近一位广东大老板路过会宁，观看了宗武的山水画，从中挑出了十多幅，我就拍摄下来，今天一并贴出来与友友共勉，希望得到大家慧眼诚恳点评，我也极希望会宁涌现出一个个世界级的绘画大师，把咱会宁的黄土大山推到世界去，会宁的黄土是一种深厚的文化，需要大师级的人才推出来，变成千年不朽万年不灭的黄土文化，愿宗武的山水展销世界。

高原牧歌

古寺晨钟声

秋山余韵