身在京城，想要欣赏甚至拥有高明远的画作并不难，只需赋闲时赶往琉璃厂的荣宝斋，抑或高野夫艺术工作室的艺苑楼画廊，即可目睹野夫先生那粗犷厚重，但细揣之却又不失婉丽的画风。其笔下的山水画或线条夸张得法，或用色浓淡有度，或走笔气势如虹，或意境空旷神明，强烈烘衬出中国画师法自然，却又胜似自然的独特韵味，与诸多名家大师同样追求神似的作品，有异曲同工之妙。几十年潜心钻研中国传统画技，又深得绘画、书法、篆刻贯通要领的高明远深有感触地说：“一个成功的画家，首先必定是位学问家。绘画之外的修炼，或许比绘画本身来得重要，正所谓功夫在画外。”

　　从为人作嫁走向艺术创作

　　高明远是一个艺术天地天马行空的不羁之士。高明远最初是部队的一名优秀文艺兵，而后经部队选送到解放军艺术学院学习，从部队转业后，就职于中国人民对外友好协会文化交流部，工作了十几年。他多次作为文化交流使者出访欧亚国家，有机会零距离接触世界级大师的作品，以此了解大师，洞悉玄奥无穷的书画艺术世界。

　　此外，高明远还大力挖掘、举荐了一批国内有发展潜力的书画艺术家。但另一方面，科班出身的他不由产生一种“为人作嫁”的痛感，因为他深知，凭着自己极见功力的绘画基础及过人的艺术天赋是完全可以从事艺术创作，并有所作为的。果不其然，自1991年始，他陆续在韩国、日本、新加坡等国举办个人作品展，并应邀赴日本堀野书道学校讲学。值得一提的是，他的作品曾多次作为国宾礼品赠送国际友人，并因作品技法老到、风格独特，凸显出较高的审美收藏价值，受到日本佐川急便等众多国内外大公司的青睐和收藏。

　　从适应市场走向影响市场

　　在书画界浸泡了几十年的高明远认为：作为一名画家去被动地适应市场，只能算作是败笔。

　　身为德艺兼修的艺术家，高明远想尽快把创作之外的琐事交由经纪人来打理，以便能脱身出来，用全部的精力投入艺术创作。他说，对待每一幅作品都得用“毕其功于一役”的态度来完成，只有这样才能创造出艺术精品。

　　艺术作品的质量及其承载的艺术家的道德品格，体现了艺术家的核心价值，或许这才是艺术品真正值得收藏的原因所在。