李印壮访谈录

　　博宝艺术家网：我国的书画艺术起源很早，作为艺术家您更喜欢哪一时期的书画艺术作品?为什么?

　　李印壮：解放初期。这个时期的人们对西方国家的绘画也开始有所研究，中国画在这个时期呈一个多元的发展势态，作品的内容也都更接近生活一些。在文化大革命这个很特殊的时期，烧掉了大量的美术作品。能够幸存留下来的也大都是精品中的极品，所以就越发的珍贵。

　　博宝艺术家网：艺术作品既讲一气呵成，又要精雕细琢，您的作品是如何处理这两者之间的关系?

　　李印壮：有些效果是一遍出来的，有些地方则是反复的刻画，直到自己满意为止。一幅好的作品，一定要禁得起欣赏，耐看。有的地方追求积墨画法的厚重和层次，还有的地方追求破墨的效果，所以要根据画面的需要。

　　博宝艺术家网：随着科技的日新月异，艺术的内容和表现形式丰富多样，您对其如何看待?

　　李印壮：我觉得绘画的功力是必不可少的，也就是基本功一定要扎实，在这个基础上可以尝试一些新鲜的元素。没有较好的基本功，玩什么花活都显得很肤浅，禁不住细看。

　　博宝艺术家网：每个艺术家在其作品的成长过程中，他的画风都会发生或多或少的变化，您的作品风格是否发生变化?有何变化?

　　李印壮：那是肯定的，我觉得这跟人的性格是有很大关系的，有的人性格豪放，他的画也会变的越来越豪放。

　　博宝艺术家网：作为艺术品，它是作者思想的表达和感情的寄托，在您的作品里是如何表达和寄托您的思想和感情?

　　李印壮：大都是赞美之情，有对大自然的热爱之情，你才能画出打动人的作品，通过基调，线条，来表现自己的感受。

　　博宝艺术家网：作为一件绘画艺术品，您认为应该从哪些方面对其进行赏析呢?

　　李印壮：一些能打动自己的作品，我能看到一些地方作者的处理方法，原来这个地方他这么处理，我在这个地方又是怎么处理的。这是我也是每个人都有的欣赏经验。我觉的一幅好的作品应具备以下几个特点：第一从作品内容上看表现的是一个怎样的社会大背景，一定要积极上相，具有感染力，能够对社会产生影响力。第二，学术价值，能够在这一时期的作品中有所突破。第三，雅俗共赏，人人都能够看得懂。